Otidea Onotica

95 kr330 kr

TILFØJ TIL BILLEDVÆGTilføj plakaten til din online billedvæg

Papir type: Hahnemühle Matte Art Paper

Papir tykkelse: 210 g/m2

Værket er gennemgået og trykt i Kræss Print Studio i samarbejde med kunstneren. Vi sørger for at trykkvalitet, farver og papir er i den bedst mulige kvalitet, og at kunstneren bliver betalt for hvert eneste eksemplar solgt. På den måde sikrer vi kreativitet og kvalitet for både kunstner og kunde.

Se lagerstatus

Webshop: Plakaten er på lager.
Butik: Bestil online med Click & Collect. Din ordre er klar til afhentning senest 24 timer efter bestilling.
De fleste af vores plakater er altid i butikken, men vi prøver at minimere vores lager og trykke on-demand for miljøets skyld. Vi kan ikke garantere at plakaten er i butikken hvis du ikke bestiller den på forhånd.

Returnering og gavepolitik

30 dages returret: Du kan returnere plakaten i butikken eller online. Du får pengene tilbage. Hvis du vælger at få plakaten indrammet kan du også returnere rammen.
Hvis det er en gave: I kurven kan du vælge at påsætte byttemærke (og gavepapir) hvis du ønsker.
Alle gaver kan byttes tom. d. 1 februar 2025. Vi bytter både i butikken og online. Hvis du vælger at få plakaten indrammet kan modtageren også bytte rammen.
Hvis det er en julegave: Alle gaver kan byttes tom. d. 1 februar 2025, tilføj blot byttemærke i kurven.

Alle gaver og julegaver kan byttes tom d. 1 februar 2025. Tilføj blot byttemærke i kurven.

‘Otidea Onotica’ is a part of a linocut series depicting mushrooms, fungi and spores. I’m very inspired by organic shapes in nature and the amazing ways that nature organizes itself. I would love to see us open our eyes and hearts even more to the hidden wonders of the fungi kingdoms. Enjoy – and let’s stay connected.

Varenummer (SKU): 253640 Kategorier: , Se alle designs af

My works stem from a linocut series, which I made during the pandemic. I bought an old printing press from an artist in the northern part of Zealand and started experimenting with linocut and embossing techniques. I fell in love with the tactility of the process, and it kept me sane during the pandemic and ever since. It has shown me a way of living a creative and grounded life, which I'm very grateful for. For me art is a healing modality and a foundation for feeling alive whilst staying calm in an accelerating everyday modern life. Creating, listening, being, exploring - in solitude and in community. I love to share my works and create joy and space for comtemplation outside my atelier. Enjoy! - and lets keep plunging into this mad and wonderful world together.

253640